FAAP na Coleção do MAM: A Formação do Artista
A exposição _FAAP na Coleção do MAM: A Formação do Artista_ inicia um diálogo sobre o impacto das instituições na trajetória de um artista. Abrindo suas portas no **Museu de Arte Brasileira** em 26 de março, a mostra é curada por **Cauê Alves**, curador-chefe do MAM São Paulo, em colaboração com **Marcos Moraes**, que lidera o curso de Artes Visuais e as Residências Artísticas da FAAP. Esta exibição apresenta um total de 160 obras criadas por 85 artistas que estiveram ligados à FAAP, seja na condição de alunos ou docentes.
A trajetória de figuras renomadas como **José Leonilson**, **Jac Leirner**, **Nelson Leirner**, **Vik Muniz**, **Carmela Gross**, e **Regina Silveira** é destacada, permitindo uma reflexão sobre a formação artística que vai além do aprendizado técnico. O curador descreve a exposição como uma “travessia permanente”, sugerindo que o ato de criar é um processo contínuo, que evolui e se modifica ao longo do tempo.
A exposição se divide em três núcleos temáticos: obras de alunos, professores e artistas residentes. Isso permite uma análise das conexões entre as experiências individuais dos artistas e a influência que o ambiente educacional da FAAP e o museu têm na legitimação do trabalho deles. Segundo Moraes, a mostra vai além de apresentar trabalhos isolados; ela busca formar um panorama das diferentes gerações de artistas brasileiros.
Mais do que simples peças de arte, as obras contêm as histórias, experiências e diálogos que moldam as práticas artísticas ao longo dos anos. Isso destaca a importância de encarar as obras como parte de um processo criativo mais amplo, onde a interação com professores e a comunidade desempenham um papel fundamental no desenvolvimento artístico.
Ocupação Ana Botafogo
No **Itaú Cultural**, a renomada bailarina **Ana Botafogo** é celebrada com uma exposição que marca seus 50 anos de carreira. Esta ocupação, curada pela equipe do Itaú Cultural e com expografia de **Carmela Rocha** e **Sofia Gava**, compreende cerca de 200 peças. Organizada em três atos, a mostra traça uma narrativa sobre a vida, obra e legado de Botafogo, trazendo desde suas primeiras apresentações até elementos mais pessoais, como vídeos, fotos e objetos raros. Entre estes, encontram-se uma sapatilha antiga personalizada e um tutu que usou em apresentações do balé *Don Quixote*, que são destaques da coleção.
A exposição não apenas resgata a trajetória impressionante de Ana, mas também convida o público a refletir sobre a importância da dança como forma de expressão artística e cultural. Sua contribuição para o balé no Brasil é monumental, e este evento ressalta a relevância de suas contribuições ao longo das décadas.
Bienal de Arquitetura Brasileira
O **Pavilhão das Culturas Brasileiras**, situado no Parque Ibirapuera, se torna palco da primeira edição da **Bienal de Arquitetura Brasileira**. Este evento foi idealizado por **Anna Rafaela Torino**, **Raphael Tristão** e **Felipe Zullino**, e ocorre entre 25 de março e 30 de abril. A bienal é estruturada em seis ambientes distintos, cada um inspirado por um bioma brasileiro, incluindo a Amazônia e o Pantanal. Essa diversidade de espaços não apenas destaca a riqueza dos biomas, mas também propõe uma reflexão sobre como a arquitetura pode interagir e dialogar com o meio ambiente, promovendo a sustentabilidade e a valorização da cultura local.
Os visitantes terão a oportunidade de explorar as relações entre arquitetura, natureza e cultura de forma única, com cada ambiente apresentando uma proposta inovadora que combina arte e consciência ambiental.
Projeto Vitrine
A terceira edição do **Projeto Vitrine** será inaugurada no **Edifício Copan** em 1º de abril, apresentando obras inéditas de **Paulo Monteiro** e **Gokula Stoffel**. Este projeto, organizado pelo **Pivô**, é baseado na aproximação de artistas que têm histórias em comum, seja de colaborações, amizade ou afeto, criando espaço para que essa conexão se reflita nas obras expostas. Com aproximadamente 30 obras, em sua maioria pinturas, a exposição evidencia a singularidade dos envolvidos, que buscam experimentar a intersecção de suas linguagens e metodologias.
Além da mostra no Edifício Copan, os artistas também estarão presentes na **SP-Arte 2026**, que ocorrerá entre 8 e 12 de abril no mesmo parque, ampliando ainda mais a visibilidade de suas obras.
Máscaras, Ivald Granato – Quem é você?
A exposição _Máscaras, Ivald Granato – Quem é você?_ no **DAN Galeria** homenageia Ivald Granato dez anos após sua morte. A curadoria de **Maria Alice Milliet** traz à luz um aspecto menos explorado da obra do artista, colocando suas criações em diálogo com a arte tribal africana. Essa interação permite uma nova leitura da série _The Masks_ (1998), revelando as semelhanças e intersecções culturais que existem entre essas produções artísticas.
A exposição está em cartaz de 28 de março a 27 de junho e é uma chance de revisitar a obra de Granato, refletindo sobre sua importância para a arte contemporânea no Brasil e como suas influências continuam a ressoar na cultura atual.
Letras & Filetes: Memória Afetiva e Latinidades
Outra mostra em destaque é _Letras & Filetes: Memória Afetiva e Latinidades_, que estará no **Sesc Ipiranga** até 5 de abril. Esta exposição, idealizada pelo artista **Filipe Grimaldi** em colaboração com **Thiago Nevs** e **Carolina Herszenhut**, busca explorar a cultura gráfica popular que estabelece laços entre o Brasil e diversas nações da América Latina. A mostra reúne obras de cerca de 60 artistas, destacando como as linguagens visuais populares têm a capacidade de transcender fronteiras e representar formas coletivas de identidade.
Através de uma variedade de expressões artísticas, a exposição convida o público a refletir sobre as intersecções culturais que formam parte da rica tapeçaria da identidade latino-americana.
HIP-HOP 80’sp – São Paulo na Onda do Break
No **Sesc 24 de Maio**, a exposição _HIP-HOP 80’sp – São Paulo na Onda do Break_ está em suas últimas semanas, disponível até 29 de março. Com uma curadoria coletiva que inclui nomes como **OSGEMEOS** e **Thaíde**, a mostra captura a revolução cultural urbana que catapultou o Hip-Hop à vanguarda da resistência em São Paulo. Com um acervo impressionante de mais de 3 mil itens inéditos, a exposição traz memórias vivas do Hip-Hop paulista em instalações que elevam a linguagem da rua a um novo patamar.
Essa experiência não só homenageia a cena Hip-Hop da época, mas também estabelece uma conexão com a nova geração, mostrando como a arte e a música podem servir como formas de contestação e expressão cultural.
Langsdorff: A expedição fluvial 200 anos depois
A exposição _Langsdorff: A Expedição Fluvial 200 Anos Depois_ celebra a histórica jornada do explorador russo **Georg Heinrich von Langsdorff** em 1826. O evento, realizado pelo Instituto Hercule Florence em parceria com o **Instituto Moreira Salles**, reúne mais de 100 obras que contrastam imagens contemporâneas com relatos de viagem do século XIX. A mostra estará aberta de 31 de março a 26 de junho na Biblioteca Brasiliana Guita e José Mindlin.
A proposta é estabelecer um diálogo entre passado e presente, utilizando a arte para revisitar as experiências exploratórias do passado e refletir sobre sua relevância no mundo contemporâneo. Isso oferece uma nova perspectiva sobre as culturas que habitam as regiões abordadas pela expedição.
ABERTO5 na Casa Bola
Finalmente, a **Casa Bola** em São Paulo será o cenário da 5ª edição da mostra _ABERTO_, que ocorre até 31 de maio. Este projeto foi inspirado pela arquitetura icônica de **Eduardo Longo** e apresenta uma grande exposição que abrange cerca de 60 obras de mais de 50 artistas nacionais e internacionais. O evento se desdobra em intervenções artísticas que se estendem ao longo da Avenida Faria Lima, resultando numa experiência envolvente que conecta o público à arte e ao design.
Essa edição traz à tona questões contemporâneas, abordando como a arquitetura e a arte podem se mesclar para criar novas narrativas visuais e sociais na cidade.
Conclusão
A cidade de São Paulo se transforma em um caldeirão cultural com uma diversidade de exposições que celebram a arte e a história de diferentes maneiras. Cada uma dessas mostras contribui para o tecido cultural da metrópole, proporcionando aos visitantes uma oportunidade rica de envolvimento com as expressões artísticas que moldam nossa realidade. Ana Botafogo, a formação de artistas na FAAP, a arquitetura brasileira e a cultura Hip-Hop se entrelaçam, formando um cenário vibrante que merece ser explorado por todos os amantes da arte.
